شبكة طريق الحرير الاخبارية/

رؤوف حجييف: الفنان الذي بنى جسراً موسيقياً بين أذربيجان والجزائر

بقلم: الدكتورة في علم الفنون، أستاذة مشاركة سيفينج توفيق قيزي رضاييفا

يُعدّ رؤوف سلطان أوغلو حجييف أحد أبرز رموز الثقافة الموسيقية الأذربيجانية في القرن العشرين. ولم يكن مجرد ملحن وقائد أوركسترا وشخصية ثقافية مرموقة، بل كان أيضاً فناناً كبيراً أسهم في التقريب بين ثقافات الشعوب المختلفة. وإلى جانب مكانته المهمة في تاريخ الموسيقى الأذربيجانية، ارتبط اسمه ارتباطاً وثيقاً بتأسيس وتطوير الموسيقى الاحترافية في الجزائر، ولذلك يُستذكر بكل تقدير واحترام في التاريخ الثقافي لكل من أذربيجان والجزائر.

وُلد رؤوف حجييف في مدينة باكو يوم 15 مايو/أيار 1922، وأبدى منذ طفولته اهتماماً كبيراً بالموسيقى. وقد لفت انتباه مؤسس المدرسة الموسيقية الاحترافية الأذربيجانية أوزير حاجيبيلي، ثم واصل دراسته في كونسرفتوار أذربيجان الحكومي وكونسرفتوار موسكو، حيث تتلمذ على يد الملحن البارز قارا قاراييف وتعلم أصول فن التأليف الموسيقي. وقد شكّل هذا التكوين الأكاديمي المتين أساساً لإنجازاته الفنية اللاحقة.

تميزت أعمال رؤوف حجييف بتنوعها الكبير، إذ ألّف الأغاني والأوبريتات والباليه والموسيقى السيمفونية وموسيقى الحجرة. وحظيت أغانيه بشعبية واسعة لدى الجمهور الأذربيجاني على مدى سنوات طويلة، كما عُرضت أوبريتاته بنجاح على مسارح العديد من البلدان. وتميزت موسيقاه بارتباطها العميق بالتقاليد الوطنية وغناها اللحني وقدرتها الكبيرة على التأثير العاطفي.

كما كان رؤوف حجييف منظماً ثقافياً بارزاً، حيث أسهم في تأسيس أوركسترا أذربيجان الحكومية للموسيقى الاستعراضية، وفي تشكيل العديد من الفرق الموسيقية، كما نفذ مشاريع ثقافية مهمة خلال توليه منصب وزير الثقافة في جمهورية أذربيجان السوفيتية. وكان ينظر إلى الفن ليس باعتباره مجالاً للإبداع فحسب، بل كوسيلة روحية قوية للتقريب بين الشعوب والثقافات.

ومن هذا المنطلق تكتسب المرحلة الجزائرية من حياته أهمية خاصة. ففي سبعينيات القرن الماضي، وبناءً على دعوة من الحكومة الجزائرية، بدأ نشاطه في الجزائر، حيث ساهم في تنظيم التعليم الموسيقي الوطني وإعداد الكوادر الفنية وتطوير مجالات المسرح والموسيقى والرقص. كما جاب مختلف مناطق البلاد وجمع نماذج من الموسيقى الشعبية، وبذل جهوداً كبيرة لدراسة التقاليد الموسيقية المحلية والحفاظ عليها.

ومن أبرز نتائج نشاطه في الجزائر مساهمته في تأسيس فن الباليه الوطني. فبتكليف من الدولة الجزائرية ألّف أول أعمال الباليه الوطنية التي جسدت تاريخ الجزائر ونضال شعبها من أجل الحرية. وقد شكلت باليهات «الثورات الثلاث» (1973)، و«اللهيب» (1976)، و«الحرية» (1979) بداية مرحلة جديدة في الفنون المسرحية الجزائرية. وجسدت هذه الأعمال الملاحم البطولية للشعب الجزائري ومثله العليا في التحرر والاستقلال بلغة موسيقية راقية. ولم تكن هذه الأعمال مجرد إنجاز فني للمؤلف، بل عُدت أيضاً حدثاً مهماً في مسيرة تطور الثقافة الوطنية الجزائرية.

ولم يقتصر حضور الجزائر في إبداع رؤوف حجييف على أعمال الباليه فحسب، بل استلهم من التراث الموسيقي الجزائري العديد من المؤلفات الموسيقية الأخرى. ومن بين هذه الأعمال قطعة «ذكريات عن تلمسان» للكمان، و«سكيرتسو»، وكونشيرتو الكمان، و«سوناتا-قصيدة» للكمان والبيانو، بالإضافة إلى «مارش الظل» للكمان.

كما ألّف «القصيدة الجزائرية» تكريماً للموسيقي الجزائري البارز عبد الكريم دالي، في تعبير واضح عن احترامه العميق للثقافة الموسيقية الجزائرية. وفي متتالية «الرقص» التي كتبها لآلات النفخ الخشبية والبيانو اعتماداً على الألحان الشعبية الجزائرية، نجح في المزج بين الخصائص الإيقاعية واللحنية للموسيقى الشعبية والتفكير التأليفي الأكاديمي.

واحتلت الجزائر أيضاً مكانة مهمة في أعماله الموسيقية الموجهة للأطفال. وتعكس مجموعتا «الألحان الجزائرية» (ست مقطوعات) و«الدفتر الجزائري» (أربع مقطوعات)، إضافة إلى السوناتينا وأعمال البيانو الأخرى المستوحاة من الألحان الشعبية الجزائرية، رؤيته الإبداعية للتراث الموسيقي الجزائري. وقد برزت في هذه الأعمال الخصائص المقامية والغنى اللحني والروح الشعرية المميزة للموسيقى الجزائرية بأسلوب فني رفيع.

كما كان رؤوف حجييف مبدعاً في مجال موسيقى الأفلام، حيث ألّف الموسيقى التصويرية للعديد من الأفلام الروائية والوثائقية، وأسهمت أعماله في تعزيز التأثير العاطفي للمشاهد ورفع القيمة الفنية للأعمال السينمائية. وتميزت موسيقاه السينمائية أيضاً بالتعبير اللحني والبعد الدرامي والاستخدام الخلاق للعناصر الموسيقية الوطنية.

ويمثل إرث رؤوف حاجييف نموذجاً مشرقاً للحوار الثقافي بين الشعوب. فقد نقل إنجازات مدرسة التأليف الموسيقي الأذربيجانية إلى البيئة الثقافية الجزائرية، وفي الوقت نفسه عكس جمال وثراء الموسيقى الشعبية الجزائرية في أعماله الفنية، ليبني بذلك جسراً ثقافياً متيناً بين البلدين. وبفضل جهوده تعززت علاقات الصداقة بين أذربيجان والجزائر من خلال الموسيقى والثقافة.

ورحل الفنان الكبير عن عالمنا عام 1995، تاركاً وراءه إرثاً إبداعياً غنياً. ويُستذكر اليوم ليس فقط كأحد أبرز ملحني أذربيجان، بل أيضاً كشخصية فنية ذات مكانة دولية أسهمت بشكل ملموس في تطوير الثقافة الجزائرية. وما زالت أعماله وأفكاره حاضرة في الذاكرة الثقافية للشعبين الأذربيجاني والجزائري.